欢迎来到学术之旅,发表咨询:400-808-1701 订阅咨询:400-808-1721
戏剧之家

戏剧之家杂志

人气85379评价73
收藏
  • 主管单位

    湖北省文学艺术界联合会

  • 主办单位

    湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团

  • 下单时间

    1个月内

  • 42-1410/J

    国内刊号

  • 1991年

    创刊

  • 湖北

    发行

  • 430077

    邮编

  • 1007-0125

    国际刊号

  • 半月刊

    周期

  • 罗思远

    主编

  • 中文

    语言

  • ¥ 720.00

    全年订价

  • A5

    纸张开本

  • 38-321

    邮发

  • 戏剧之家(上半月)

    曾用名

戏剧之家 2004年第01期杂志 文档列表

让汉派小品走向全国——“全国电视小品大赛”获奖作品《一件棉衣》、《夫妻夜话》观后4-7

作者:李盾
摘要:由武汉话剧院创演的两部“汉派”喜剧小品年前晋京参加在中央电视台举办的“全国电视喜剧小品大赛”双双获奖,吸引了全国亿万观众和大赛众多评委,认为汉派小品不可小觑,潜力惊人。“汉派小品”是新崛起于中国剧坛上一支的异军,在全国众多地方小品之中,它独具一格,具有强烈的平民化、世俗化的武汉地域特色。

武汉市艺校参加全国戏曲大赛创佳绩7-7

作者:武毅效
摘要:2004年是武汉市艺术学校弘扬民族文化、振兴民族艺术成绩上佳的一年。在学校领导和艺苑园丁们辛勤耕耘,努力创新,狠抓教学规范与剧目质量,戏曲新苗也正不断涌出、暨2003年的全国戏曲“小梅花”比赛拿下四块金牌、一块银牌后,紧接筹备参加全国首届少儿戏曲大赛,发挥

市场:需要新样式的话剧——看大型汉派小品剧《搭白算数》有感8-9

作者:刘钧
摘要:一部新样式话剧的诞生。也许是天时地利的原因,外地的话剧艺术院团都羡慕北京的文化氛围与演出市场。那么外地剧团怎样依靠自己的力量去开拓一条新路,使自己的作品能够吸引更多的观众,这是每一个话剧团体都时刻在冥思苦想的问题。而武汉话剧院演出的“大型汉派小品剧”《搭白算数》所取得的成功,无疑为话剧人的创作与话剧进入市场提供了一条思路。

喜剧小品又现光彩10-12

作者:范华群
摘要:今年元旦节前后,中央电视台三台举办了首届全国CCTV喜剧小品大赛,连续五个夜晚拿出整个节目板块展演了24个小品,并形成最后阶段的决赛,其声势之浩大,参赛者热情之高涨,超出一般人的想象。这说明了喜剧是多么荣幸地成为广大观众所热切期盼的艺术,同时也证实了中央电视台向全国观众举办的这档节目,已成为意义重大不负众望的喜剧盛会。

植根传统 推陈出新——谈熊文祥戏曲创作12-14

作者:夏元明
摘要:熊文祥1972年开始涉足剧坛,迄今已有30多年的历史。30多年来,他一共创作了几十个剧本,或晋京、或获奖,雅俗共赏。纵观熊文祥的戏曲创作,最突出的特点有三:一,仿旧不旧,旧故事新开掘;二,有浓厚的书卷气;三,结构流畅自然,云行云止。

新世纪·新舞美·新展示——中国第二届舞台美术展侧记15-17

作者:李炜
摘要:在中国第一届舞台美术展举办21年后,来自全国的舞美界人士于2003年底聚首南京,倾心展示了中国舞台美术发展二十几年来的丰

“目连戏”与“戏中餐”18-20

作者:李祥林
摘要:“目连救母”故事自古以来家喻户晓,专门搬演这故事的戏剧叫“目连戏”,因其演出活动(蜀人谓之“搬目连”)具有浓厚的原始化色彩,引起当今海内外研究者的极大兴趣,被誉为中华戏剧的“活化石”。作为佛教传说人华后被“中国化”的典型产物,目连戏深

一部独特的剧作21-22

作者:李丹
摘要:在中国现代戏剧史上,有一部非常独特的戏剧作品,这就是肖红创作的大型哑剧《民族魂鲁迅》。肖红是我国现代文坛著名女作家,她以长篇小说《生死场》和《呼兰河传》奠定了在中国现代文学史上的地位,她在文学上所取得的成就受到鲁迅、茅盾、胡风等大家的高度赞扬,鲁迅将肖红与丁玲相提并论。《民族魂鲁

花旦表演戏路探行23-25

作者:方开柳
摘要:花旦因其扮演的角色大多年轻美丽,穿着打扮花枝招展,故而得名。花旦区别于其他行当的最为主要的特点,是所饰演的角色都具有鲜明的性格特征,用现在的话说就是“有性格”的女子。这类女子大多是年轻、活泼且情感执著,言语爽朗明快,行动敏捷伶俐。在表演上以做功和念白为主要表现手段,念白多

郭沫若的历史剧理论26-29

作者:古远清
摘要:从1920年9月开始,郭沫若在写10多部历史剧的同时,还发表了一系列以创作谈方式出现的有关历史剧的文章,在不少问题上触及了历史剧创作的规律。郭沫

粤剧地域风格与广东音乐的崛起29-31

作者:谷杰
摘要:粤剧有着一百多年的历史,清中叶以前,由“外江班”过渡到“本地班”,吸收了昆腔、秦腔、徽调、汉调、湘剧、祁剧、桂剧诸腔。道光以后又逐步揉进广东民间音乐,以“白话”(粤语)取代“官话”,将假嗓改为“平喉”(真声),发展成为当地群众喜闻乐见的地方剧种,形成了独特的

城市化的戏剧32-34

作者:刘平
摘要:近日读到《上海戏剧》刊登的《戏剧的工具革命时代》,该文以当前国内戏剧界盛行“大制作”与“大投入”立论,分析自改革开放新时期以来,戏剧逐渐从‘观念革命时代”走向“工具革命时代”。也就是说,无论是舞美等硬件材料的大制作——如斥资1000万的大型景观歌剧《阿依达》,还是名家组合的大投入

戏剧的有效一招——“延宕”35-36

作者:张玉雁
摘要:“延宕”是剧作家在剧本中叙述所发生的事件、安排故事情节和设计人物言行时抓住观众急于获知内情的破谜心理,故意放慢叙述节奏,延缓事件进程而使用的一种方法技巧,即在刚刚叙述至某一事件的“关键点”时,马上转入对另一貌似毫不相关的事件叙述;或在主线发展过程中插入其他次

坍塌的偶像:中国现代戏剧中的父亲37-39

作者:田美丽
摘要:我国封建社会以“修身、齐家、治国、平天下”为人才培养的几个步骤,封建家长制成为维系着封建等级制度和忠君思想的基石。父亲不仅仅是一家之主,而且也是等级制度最基层的支持者;不仅是一个现实家庭中特定成员的称谓,而且还是承载着特定文化内涵的符号。中国封建社会伦理结构使父权更具有象征性。

世阿弥的“花”之“秘”39-40

作者:葛英
摘要:世阿弥是日本中世纪“能乐”的剧作家、表演艺术家、作曲家和戏剧理论家,原姓结崎,名元清,幼名藤若